Primetime avec Robert Pattinson : le problème du film

Primetime est enfin en salles, mais pas partout : 145 séances en France seulement. Victor Bonnefoy a vu le film de Lance Oppenheim avec Robert Pattinson, et son verdict est nuancé. C'est un bon film de fiction, très bien joué et très bien réalisé, mais il a un problème : il est trop petit pour son sujet. Voici la critique de Primetime telle qu'elle est traitée dans Le Pire Podcast Cinéma, sur InThePanda. Pour un autre film clivant de la semaine, voyez aussi notre avis sur Her Private Hell.

Pourquoi Primetime passe dans si peu de salles

Beaucoup de lecteurs écrivent à Victor B. que le film ne passe pas près de chez eux. Il cite les chiffres : 145 séances en France, moins que Les Roches rouges de Bruno Dumont, très loin de Justin le Juste (825 séances) mais loin devant Her Private Hell (42).

Victor est même étonné que le film soit sorti. Selon lui, les films indépendants américains du studio A24 arrivent difficilement chez nous : on ne sait pas si le studio demande trop cher, mais les petits distributeurs manquent de trésorerie et les gros s'y intéressent peu. En 2026, plusieurs titres A24 sont restés sans sortie en salles : The Moment (sur Charli XCX), un documentaire de Sofia Coppola sur Marc Jacobs ou le dernier film de David Lowery.

Il ajoute que le public français surestime souvent l'intérêt des Français pour des sujets très américains, comme le football américain ou les films de guerre. Warfare, par exemple, a fini directement en VOD. Pour Primetime, le vrai miracle tient à un nom : Robert Pattinson. Sans lui, jamais le film ne sortirait chez nous.

To Catch a Predator : l'émission derrière le film

Presque aucun Français ne connaît To Catch a Predator, diffusée sur NBC de 2004 à 2007 et présentée par Chris Hansen. Le principe : piéger des agresseurs potentiels d'enfants à l'aide d'un adulte se faisant passer pour un mineur, dans une maison remplie de caméras cachées. Chris Hansen sort de derrière une porte, la discussion vire au malaise, puis des policiers arrêtent l'homme. Pour Victor, ce qui attire, ce n'est pas la justice, c'est l'humiliation publique, du « spectacle du réel » cradingue.

Primetime critique : ce qui fonctionne

Victor Bonnefoy salue d'abord Robert Pattinson : sa capacité à changer d'expression, ses sourires en coin, la voix imitée de Chris Hansen, les crises d'angoisse répétées avant d'entrer en scène. « Tu vas l'avoir ton Oscar », lance-t-il. Il ne veut pas que la star fasse oublier le reste du casting : Anna Faris (dans le rôle de sa femme, géniale en peu de temps), Phoebe Bridgers, Tony Revolori et Alex Winter, le Alex Winter de Bill & Ted.

Côté mise en scène, Lance Oppenheim, venu du documentaire, reproduit le format 4/3 de la télé de l'époque, avec intertitres déformés, textures de caméras d'époque et bruit d'image. Il choisit aussi des décadrages : des comédiens souvent sur le bord du cadre, beaucoup d'air derrière eux. La photo est contrastée, très saturée, le montage suit un tempo crescendo qui accompagne la descente du personnage dans une sorte de psychose. Pour Victor, ce n'est pas un mauvais film, loin de là.

Le problème de Primetime : un film trop individuel

Voilà le reproche central. Selon Victor B., le film s'intéresse aux individus (le « call-out » public, les raisons que chacun se raconte pour participer à l'émission) et oublie la dimension systémique. Chris Hansen dit mener une quête importante, alors qu'il veut surtout être une star. Sa productrice est carriériste, un jeune piégé agit par survie.

Il regrette que le film ne dise presque rien de la télé américaine de l'époque : l'émission remplace Studio 60 d'Aaron Sorkin, elle est en guerre avec Lost, et on est dans l'après-11 septembre, qui cherchait des coupables et des visages. Il juge aussi que la responsabilité des producteurs et des chaînes est trop peu questionnée, et que la piste mystique (une maladie incurable qui se répand) dessert le reste.

Victor a vu avant le documentaire Predator (disponible sur My Canal à l'époque), qu'il juge bien plus profond : échec de l'émission, annulation quelques mois plus tard, très peu de condamnations, et un présentateur qui continue aujourd'hui en ligne. Il tolère les libertés prises avec la réalité, mais pas le final de nuit et sous la pluie, alors que tout s'est passé en plein jour. Il pense que le film peut plaire ou décevoir davantage un public américain, qui connaît l'histoire derrière l'histoire. En résumé : un bon film, mais pas celui qu'il attendait. Il précise n'avoir pas pris de plaisir, ce qui n'est pas un défaut en soi.

Trailers sympas (ou pas)

• You Can See Everything : le prochain Lance Oppenheim avec Nathan Fielder, qui vit auprès d'Elizabeth Holmes, la fondatrice de Theranos, avant son incarcération. Victor est fasciné par le malaise de la bande-annonce. Sortie américaine le 16 octobre, sans date en France.
• Le nouveau Brad Bird : film d'animation Netflix, rétro-futuriste, mêlant film noir et science-fiction, avec Sam Rockwell et Scarlett Johansson. Il a très hâte, mais regrette que Pixar ne le produise pas. Sortie le 18 décembre.
• Day Drinker : le nouveau Marc Webb, avec Johnny Depp. Victor est agacé par une bande-annonce qui vend le retour de l'acteur plutôt que le film, comme celle de Scrooge (notre critique de Scrooge). Il rit aussi de la nouvelle mode de l'affiche « un homme et son chien », après The Dog Stars et Heart of the Beast.
• Slayground : le nouveau film de Jeremy Saulnier (Green Room, Rebel Ridge), un thriller dans une attraction hantée, sans date en France.

Avengers: Endgame et les questions du public

Le live du MCU est complet : Victor avait remis une vingtaine de places en vente, elles ont toutes disparu. Sur les quatre minutes ajoutées à Avengers: Endgame, son avis est sévère : pas besoin de s'enfermer trois heures, il suffisait d'acheter une place pour les cinq dernières minutes. Il salue un décor bien filmé mais juge une séquence Hulk hideuse et trois plans finaux inutiles.

Il réagit aussi à Michel Hazanavicius, dont le prochain film aurait utilisé l'IA pour passer une bataille de dix jours de tournage à deux. Victor, qui n'est pas fan du réalisateur, y voit surtout huit jours de travail perdus pour les techniciens, dans un secteur déjà précaire.

Rosetta : retour vers le passé

Victor a vu Rosetta des frères Dardenne (Palme d'or 1999, prix d'interprétation pour Émilie Dequenne), et il n'aime pas ce cinéma : caméra portée qui secoue, très proche des corps, et accumulation de misère. Émilie Dequenne est merveilleuse, mais le film, 1h35, tourne en rond. Le prochain film de la liste sera Million Dollar Baby.

En résumé

Pour Victor Bonnefoy, Primetime est un bon film, porté par un Robert Pattinson impressionnant, mais trop centré sur l'individu pour être à la hauteur de son sujet. Retrouvez ses arguments dans la vidéo InThePanda du Pire Podcast Cinéma. Pour en savoir plus sur l'auteur : Victor Bonnefoy.